В «Царицынской опере» оживёт внутренний мир Чайковского

В театре «Царицынская опера» проходят финальные репетиции нового балета «Чайковский. Путь к бессмертию» (12+). Мировая премьера спектакля состоится 19, 20, 28 июня. Талантливый балетмейстер-постановщик из Санкт-Петербурга Ксения Скареднова проводит с труппой интенсивные репетиции, которые собирают спектакль в одну линию. Премьера станет одним из самых глубоких и философских событий XXII-го театрального сезона.

Проект сочетает классическую балетную традицию и современные режиссёрские приёмы, раскрывая парадокс гения через пласт воспоминаний и музыкальных шедевров. В центре постановки - богатый внутренний мир великого русского композитора Петра Ильича Чайковского. Авторы спектакля превращают его биографию в глубокое философское размышление, где зрители увидят маэстро в разные периоды его жизни.

Музыкальный ряд спектакля – это уникальная компиляция, объединяющая самые значимые произведения П. И. Чайковского: от симфонии «Манфред» и «Шестой симфонии» до фрагментов «Времен года», «Лебединого озера». В этой постановке музыка становится главным героем, неразрывно связанным с драматургией судьбы композитора. Дирижёр-постановщик спектакля - Сергей Гринев.

Над воплощением проекта работает приглашенный балетмейстер-постановщик из Санкт-Петербурга, выпускница Санкт-Петербургской консерватории им. Н. А. Римского-Корсакова Ксения Скареднова. Она отказалась от линейного повествования, выстроив балет как поток воспоминаний: от детства в Воткинске до триумфальных успехов и личных трагедий. Особое внимание в либретто уделено образу матери, потеря которой стала символом утраченной гармонии и диалогу с Надеждой фон Мекк, их эпистолярная дружба представлена в балете как напряженный духовный диалог. Особая фигура в балете Гений творчества, который символизирует внутреннюю силу, дарующую вдохновение и голос сомнений.

Костюмы и сценография создают пространство, в котором реальность переплетается с фантазиями и воспоминаниями. Постановка начинается в лаконичной черно-белой гамме, которая постепенно трансформируется.

– Чёрно-белая сценография обусловлена эффектом закрытых глаз, – объясняет художник по костюмам, сценограф Ольга Чебыкина. – Главный упор здесь сделан на музыку Чайковского, на то, насколько глубоко она проникает в человека. Зрители становятся соавтором художника, режиссёра - они сами мысленно раскрашивают этот спектакль.

Зеркала в спектакле несут особую смысловую нагрузку, отражая непростые взаимоотношения композитора с обществом. Эта контрастная, внешне блестящая, но холодная светская сторона жизни композитора. Полной противоположностью светскому обществу в балете выступает «народ» – хранители традиций, русского фольклора и искренности.

– Наша задача – не просто показать биографию, а помочь зрителям прочувствовать драму человека, для которого музыка стала важнейшей формой существования, – рассказала балетмейстер-постановщик Ксения Скареднова. – Сейчас мы находимся на завершающем этапе: собираем спектакль в единую линию, оттачиваем нюансы хореографии, детализируем образы, работаем с реквизитом. Хореография основана на академической традиции, но пропущена через призму неоклассики и современного танца. Мы ставим упор на то, чтобы каждый артист прочувствовал и станцевал образ, донес историю Чайковского максимально органично и глубоко.

Главное действующее лицо балета – сам Петр Ильич предстает перед зрителем в трех возрастных ипостасях. Внутреннюю гармонию и ключевой образ матери воплотит солистка балета Лилия Леднева. Особое место в визуальной и драматургической структуре балета занимает партия Надежды Филаретовны фон Мекк – музы, мецената и главного «незримого лучшего друга», которую исполнит Ксения Гринева.

– Работать над партией Петра Ильича Чайковского – настоящий вызов, – подчеркнул ведущий солист балета театра «Царицынская опера» Дмитрий Агафонов. – Масштабная личность композитора раскрывается в спектакле через очень интересную работу с хореографом. Контакт с партнерами позволяет увидеть образ в разных сферах: с мамой, женой, с Надеждой фон Мекк. Важно передать внутреннее наполнение, взаимоотношения с людьми, с поклонниками, критиками, с собственным Гением. Петр Ильич щепетильно подходил к созданию своих произведений, для него важной была сюжетная линия, задумка, поэтому его произведения пережили столько веков. Мне очень интересно работать над этой партией, яркие пластические решения и образы в современном танце, с использованием академического танца, позволяют по-настоящему глубоко прожить этот образ.

– Мама была ключевой фигурой для Петра Ильича, именно она привила сыну любовь к музыке и искусству, – поделилась солистка балета театра «Царицынская опера» Лилия Леднева. – Их связь была невероятно тесной, и даже после её ухода она оставалась для него Ангелом-Хранителем, эталоном женщины и матери.

– Партия Надежды фон Мекк становится связующим звеном между сложным внутренним миром Петра Ильича и внешними обстоятельствами, – отметила Ксения Гринева. – Её образ и пластическое решение в спектакле помогут зрителю почувствовать, как музыка композитора обретала крылья благодаря поддержке человека, который верил в него безоговорочно.

Совсем скоро на сцене театра «Царицынская опера» развернётся вихрь из нотных листов, писем и отражений, в котором рождалась бессмертная музыка величайшего композитора. Премьера балета «Чайковский. Путь к бессмертию» станет ключевым событием XXII-го театрального сезона, приглашая зрителей пройти вместе с гением его путь к вечности.

Фото: пресс-служба театра 

Анжела Буцких

Реклама. ГБУК Волгоградский государственный театр «Царицынская опера» ИНН 3442071412, erid: F7NfYUJCUneVcx5sQF4L